• Hlavná
  • Názor
  • Prečo je Never Let Me Go teraz aktuálnejšie (a bolestivejšie) než kedykoľvek predtým

Prečo je Never Let Me Go teraz aktuálnejšie (a bolestivejšie) než kedykoľvek predtým

Aký Film Vidieť?
 
>

To je ironie Never Let Me Go pri prvom vydaní pred 10 rokmi tento týždeň bolo všetko ignorované, ale nedávne udalosti bohužiaľ, bohužiaľ, urobili to relevantnejšie ako kedykoľvek predtým.



Réžia Mark Romanek a adaptácia Alex Garland ( Ex Machina ) z dystopického sci-fi románu Kazuo Ishiguro, Never Let Me Go existuje vo svete veľmi podobnom tomu nášmu - svetu, ktorý kladie dôraz na život a zároveň s ním (a s jeho kľúčovými súčasťami) zaobchádza ako s náhradnými dielmi. Vďaka experimentu z roku 1952 sa ľudstvu podarilo predĺžiť priemernú dĺžku života na 100 rokov. Tento experiment viedol k chovu klonov, nazývaných darcovia, aby poskytli životne dôležité orgány pre tých, ktorí si ich môžu dovoliť. Ľudia sú xeroxovaní a žijú paralelne s tými, ktorí jedného dňa budú potrebovať orgány a tkanivá, ktoré títo darcovia potrebujú na prežitie - s nákladmi na život, ktorého existenciou je obsluhovať zdrojový materiál len vtedy, keď sa pokazí.

číslo anjela 331

Keďže pandémia nás drží (väčšinu) v našich domovoch a ďaleko od našich rodín, je ťažké nespochybniť, prečo by iní riskovali, že budú nosiť seba alebo ostatných tým, že nebudú nosiť masku vonku - alebo že sa zúčastnia akcie superrozšírenia masovo - akoby na krídlach čakali zálohy ako Kathy (Carey Mulligan), Tommy (Andrew Garfield) a Ruth (Keira Knightley). V skutočnosti všetko, čo máme, sme my. A navzájom.







Hoci sa posvätnosť života zdá pre väčšinu súčasnej populácie frustrujúco stratená, v mysliach darcov je v popredí. Je to trpká irónia vo filme, že jediní, ktorí si vážia a oceňujú osobitnú existenciu (darcovia), sú tí, ktorí existujú len preto, aby predĺžili životnosť spoločnosti, ktorá považuje život za samozrejmosť. Že táto inherentná všímavosť jedného života žiť spočíva na tých, ktorých cieľom je predĺžiť tento jeden život, sa prejavuje už na začiatku filmu, obzvlášť pri postave Kathy. Jej komentár prináša kľúčové detaily budovania sveta, napríklad to, ako sa od každého darcu - slovo klon nikdy nepoužíva - očakáva, že na ceste k úplnosti prispeje až štyrmi príspevkami, ktoré vo svete Never Let Me Go je eufemizmus pre smrť. Spoločnosť a tí, ktorí dohliadajú na Kathy a jej priateľov, používajú takú terminológiu na to, aby odôvodnili, čo robia a čo majú darcovia robiť. Vytvára oddelenie, emocionálny odstup, ktorý umožňuje ľuďom, ktorí ťahajú za nitky, väčšinou zabrániť tomu, aby svoje bábky vnímali ako niečo iné než len to.

Darcovia majú duše. A sny, zármutky, nádeje a obavy. Presne ako my. Nič im nechýba - je to úmyselné odmietnutie každého iného uznať alebo oceniť darcov za to, kým sú. Je ich menej ako - aj keď ich služby sú na nezaplatenie. Starať sa o nich ako o niečo viac ako o darcov si vyžaduje morálne náklady, ktoré sú príliš vysoké na to, aby ich znášali, ale dostatočné na to, aby obetovali našu etiku za šancu zvýšiť naše pohodlie - naďalej žiť dlhšie spôsobmi, ktoré potvrdzujú a umožňujú viac etických kompromisov. To, čo sa urobí, aby sa roky predĺžili o náš život, degraduje zmysel týchto životov, pretože ich predĺženie je za cenu tých, ktorí sú považovaní za postradateľných. Čo vôbec poráža účel predĺženia života.

Je to o to väčšia odvaha, keď vidíme, ako môžu byť mladí darcovia pri prvom zbere. (Väčšina na začiatku 20 rokov). Alebo že 28-ročná opatrovateľka Kathy, ktorá ešte len urobila prvý dar, má viac súcitu a empatie k životu ako tí, pre ktorých doslova žije. Pre niekoho vytvoreného v laboratóriu, ktorý nemá rodičov, sa darcovia zdajú byť ľudskejšími ako väčšina ľudí. Aj keď sú z nich vytesané pečeň, obličky a nakoniec aj srdcia, až kým nezomrú, darcovia nikdy nestratia zo zreteľa to, čo je pre túto spoločnosť príliš ľahké zavrieť oči.

Vychovávaná v Hailsham, progresívnej internátnej škole pre darcov, ktorú vedie riaditeľka slečna Emily (vynikajúca Charlotte Rampling), Tommy, Ruth a Kathy sú vystavené svetu, ktorý im odopiera pocit autonómie a je hrdý na to, koľkokrát mal každý darca prispel k tomuto svetu. Ale aj v takto obmedzených hraniciach identity zdanlivo existuje potenciál jednej z definičnejších charakteristík ľudského života: zamilovať sa. Tu je romantika doslova spásou; ako plynie čas, naša trojica darcov si uvedomuje možnosť odkladu služby, ak darcovia dokážu, že sú zamilovaní. Tieto nové informácie prichádzajú, keď Kathy vyvoláva románik s Tommym, ale rovnako ako obaja milenci je krátkodobá. Pretože Ruth a Tommy sa do seba nakoniec zamilujú a zostanú pármi počas väčšiny ich uväznenia v Hailshame.





Láska, ktorá ich mohla oslobodiť, ich nakoniec ešte viac spútava s ich osudom. Ako sa dozvedáme nejaký čas po skončení vzťahu Ruth a Tommyho, darcovia sú opäť schopní rovnakých manipulácií a zlomeného srdca ako tí, ktorí dostávajú svoje orgány. Bývalý pár je krehký zo série darov, pričom Ruthinu bolesť znásobila veľká vina za to, že Tommyho nikdy skutočne nemiloval. Milovala jeho myšlienku a sebecky sa jej držala, aby nemusela znášať existenciu sama. Táto vina ustupuje istému pocitu vykúpenia, pretože Ruth sa snaží pomôcť Kathy a Tommymu znovu oživiť to, čo im pred rokmi odopierala, a postaviť ich na cestu odkladu - skôr, ako Ruth zomrie na operačnom stole.

555 význam prejav

Tommy a Kathy nechajú zistiť, že Ruthina obeť spojená s vinou bola márna, pretože nedošlo k odkladu. Všetko to bolo súčasťou ešte jedného experimentu: pomocou Hailshama študovať, či sú všetci darcovia okrem ľudí schopní lásky, ktorú prejavujú iba skutoční ľudia. Ak skutočne majú duše.

Etické dôsledky tejto prestávky, Tommy, než ho zabije konečný dar. Kathy zostanú tikajúce hodiny, keď sa blíži začiatok jej darov. Jej strašidelný komentár v posledných chvíľach filmu hovorí o tom, čo sme si všetci mysleli: Aký zmysel má používať (alebo nevyužívať) jej život na to, aby sme rozšírili ostatných, keď každú stranu nakoniec postihne rovnaký osud? Všetky sa dokončujú. Rovnako ako si musíme položiť otázku, ako by sme si práve teraz, v čase, keď nám každodenné počty obetí na životoch pripomenuli, ako je život súčasne vzácny a zdanlivo samozrejmý, pýtali si, ako nenosiť masku alebo si vyraziť na obed služby nám a kolektívnemu dobru.

Desať rokov po uvedení v kinách, Never Let Me Go je podceňovaný, bezvýrazný pohľad na to, čo to znamená skutočne žiť verzus iba existovať. A ako všetky dobré sci-fi, film používa tento žáner ako zrkadlo pre divákov, aby sa dlho a tvrdo pozreli na realitu-a, dúfajme, ich inšpirovali k tomu, aby urobili niečo, keď sa im nepáči to, čo vidia odrazom.

Pretože ak náhradné diely dokážu oceniť hodnotu celého života, jedného dňa to dokážeme aj my.