Nevinný: Crimson Peak
>V hre Nevinní sa pozeráme na filmy a televízne relácie, o ktorých nám všeobecný konsenzus hovorí, že by sme sa mali kvôli láske cítiť zle, ale naše srdcia nám hovoria, že by sme sa mali pozrieť na druhý pohľad - „potešenia z viny“, z ktorých sa necítime vinní. Tentoraz upriamujeme svoju pozornosť na divoko podceňovaný div Guillerma del Tora Crimson Peak .
Keď sa otvoril na jeseň roku 2015, mal som strach Crimson Peak “a žasol nad okamžitou reakciou na bohatý a žiadostivý goticko-hororový film Guillerma del Tora. Propagačná kampaň, ktorá ho vykreslila ako priamočiarejší príbeh strašidelného domu, však prekrútila očakávania publika a nechtiac sabotovala jeho prijatie.Kritici a fanúšikovia, ktorí sa cítili podvedení hrôzou od steny k stene a cítili, že im to bolo sľúbené, sa uškŕňali nad zmesou del Toro romantiky a teroru. Možno svet nebol pripravený.
Ale v dôsledku del Toro Tvar vody víťaza Oscara za najlepší film, je načase, aby sa fanúšikovia vrátili k predchodcovi, kde bola hrôza z lásky.
Je to Jane Austenová, ktorá sa stretáva s Mary Shelleyovou.
Vďaka prívesom, ktoré predstavovali atramentové, zlovestné duše plaziace sa po chodbách a do jemných spální, som bol úplne v rozpakoch, keď som objavil prvý akt Crimson Peak cíti sa ako niečo mimo Pýcha a predsudok . DevätnásteAmerická dedička Edith Cushing je krásna, kreatívna a múdra a sníva o tom, že bude spisovateľkou. Jej ambíciám sa však vysmievajú rovesníci hľadajúci manžela a sponzorujú ju mocní muži, ktorí by mohli publikovať jej prácu.
Hovorí jej to jeden a celé jej zameranie by malo byť na lásku. Snaží sa svojvoľne ignorovať tento spoločenský tlak, ale jej odhodlanie v zime s príchodom temperamentného Thomasa Sharpeho chradne ako ruža. Vďaka svojmu titulu baroneta ho vášnivo hľadajú mládenci v Buffale v New Yorku. Náhodné stretnutie vyvolá nepopierateľnú vášeň medzi Thomasom a Edith a rýchlo sa zbaví starobylej prominentky, ktorá by bola jeho nevestou, aby sa mohol vydať na valčík s Edith. V Austenovej práci však láska nikdy neprichádza ľahko-doV Shelleyovej láska prichádza s krviprelievaním.
Začarovaná vražda spojí Edith a Thomasa dohromady a hrozí, že ich roztrhajú ďalšie vraždy. Na začiatku bola Edithina naivita a hrdosť ako rakúska hrdinkaoslepte ju pred červenými vlajkami o mužovi, ktorého miluje. Ako v Frankenstein „Skutočné príšery nie sú tie, ktoré majú zhnité, bláznivé mäso, ale ľudia s tmavým a temným srdcom. A na konci Edith praje byť ako Shelley, spisovateľka (a vdova), ktorá chápe, ako sa skutočná láska a skutočný horor môžu miešať do niečoho tragického, ale pozoruhodného.
spider man návrat domov zdravý rozum médiá
Je to nadpozemské.
Dovoľte, aby sme sa zaoberali absolútnym zločinom, ktorým sú výtvarník Thomas E. Sanders a kostýmová výtvarníčka Kate Hawley úplne urazili ste Oscara? Pozrite sa, mali by výzvu Mad Max: Fury Road , ale je to úplné šialenstvo Revenant - film odohrávajúci sa vonku s kostýmami z blatistého pánskeho oblečenia - akosi získal nomináciu na Oscara Crimson Peak nedostal nič.
Sanders postavil týčiace sa sídlo, ktoré bol dekadentný a rozpadnutý . Dom Sharpe's Crimson Peak mal vysoké stropy, ktoré chátrali havarijným stavom a zmenili jeho predsieň na najstrašidelnejšiu snehovú guľu na svete. Červená hlina presakovala, aby sa jej zasnežené krajiny sfarbili do krvavočervena. Odlupujúce sa tapety, tmavé chodby so špicatými akcentmi a elegantné schodisko, ktoré pôsobí ako labyrintová pasca, slúžia na vytvorenie záhadnej logickej škatule. Každý uhol v tejto súprave bol podmanivý, čo dávalo rady a textúru zlovestnej histórii rodiny Sharpe.
čo hodnotí x men apokalypsa
Hawleyho kostýmy pretože film bol ďalšou úrovňou. Pre Edith a Lucille nielenže vytvorila nával honosne opulentných šiat, ale z každého urobila nádhernú metaforu. Panna Edith uprednostňuje žiarivo biele šaty a potom žiarivé žlté a zlaté, ktoré z nej robia doslova svetlo v tmavých sálach Sharpovho titulárneho panstva. Veľké, objemné ramená týchto šiat jej dodávajú vzhľad krídel a spájajú ju s jemnými motýľmi, ktoré videla umierať v parku. V tom čase ju Lucille varovala, že motýle potrebujú na prežitie slnko a že v jej dome čierne mory robia jedlá z týchto pekných vecí. „To sú určite hrozné tvory,“ uvažovala Lucille, „ale chýba im krása. Darí sa im v tme a chlade. '
Naproti tomu šaty Lucille ju spájajú s moľami. Jej preferované farby sú menej živé, zlovestnejšie. Prichytí sa pohodlne v tme čiernej, polnočnej modrej a krvavočervenej farbe so živôtikmi, ktoré sa môžu pochváliť výrazným šnurovaním, ako vyčnievajúca chrbtica. Kým šaty Edith odrážajú svetlo, u Lucille je tma.
A aby sa zrkadlo hnisavého rozpadu Crimson Peak a odkazu Sharpe, Lucilleine šaty kvitnú sivou a čiernou čipkou, ktorá sa tiahne ako elegantná šíriaca sa huba. Edithin vzhľad má prístupnú, vrúcnu ženskosť; Lucille's sú ženské so svetlami predtuchy.
Toto Loki frakuje.
V čase vydania niektorí odsúdili Chastainov výkon ako Lucille Sharpeovej za to, že bol v podstate príliš kempový, príliš prehnaný, príliš. Mýlili sa. Chastain vedela, čo je to za film, od prvého momentu, ako išla na nakrúcanie. Chytila sa Lucillovej vnútornej divy rovnako zúrivo, ako sa jej skrútená sestra chopila kľúčov od domu alebo bratových ... náklonností.
John wick: kritické recenzie v kapitole 2
Chastain sa so zamračením, zavýjaním a dramatickým miesením kaše vracala späť k bohatej tradícii herectva v hororoch. Jej teatrálnosť prikyvuje táborovým hororovým klasikám ako Čo sa kedy stalo s Baby Jane? , kde legendy obrazoviek Bette Davis a Joan Crawford predviedli power-house a totálne dobré výkony ako dve sestry, ktoré ich šialené puto poblázlo. Jediné, čo majú, sú navzájom, keď sa škrabú v chátrajúcom sídle. A ich zúfalstvo a sukovitá oddanosť ich privádzajú do šialenstva. Znie vám to povedome?
Ale čo viac, Chastainov hrôzostrašný a odvážny výkon hrá ako účelová fólia Edith Mie Wasikowskej. Iste, Edith je so svojimi spisovateľskými ambíciami tak trochu prelomová. Kráča však po spoločnosti akceptovanej ceste tým, že sa hrá na poslušnú dcéru, milujúcu manželku a starostlivú švagrinú. A vždy, aj keď je vzdorná, sladko sa usmieva. Medzitým je Lucille posmešným špiónom, ktorý nikdy nebude ženatý a brutálne odmietol budúcnosť ako dcéry aj matky.
Lucille je prejavom obávanej ženskej hystérie. Utrpenie, o ktorom muži verili, že postihlo slabé ženy, hystéria bola skutočne kódom „unaveného z represívnych kecov patriarchátu“. Chastain sa opiera o zúrivosť a fantáziu tohto okamihu a prináša odvážnu teatrálnosť, ktorá má byť nepríjemná a divoká. Je predsa príšera. Edith aj Lucille zdieľajú túto frustráciu s obmedzeniami ženstva v osemdesiatych rokoch 19. storočia - ale Lucille si svoje starosti berie až do znepokojujúcich končín, pričom jej ochabujúce vášne prerastajú do násilia. A vďaka Hawleyovým podmanivým kostýmom tieto násilné konce zahŕňajú vlnité rukávy, ktoré mávajú ako úžasné, monštruózne krídla motýľa, keď Lucille prenasleduje Edith za bezohľadným zúčtovaním.
Možno bola pre niekoho del Toroova zmes lásky a hrôzy, romantiky a duchov príliš veľa. Ale viac než čokoľvek iné, bolo to pravdepodobne skreslenie marketingu Crimson Peak . Film sa pozerá sám na seba a je plný emócií, krásy, úbohosti a vzrušujúcich predstavení. Del Toro vytvoril známy svet Austenových triednych konfliktov a romantiky, potom ho roztočil krvou a témou „návratu potlačených“, vďaka ktorej je horor od Shelleyho zúrivo životne dôležitý. Frankenstein .
Možno v roku 2015 sme neboli pripravení na toto šťavnaté mash-up žánru. Ale ak dokážeme prijať sexy, valčivú morskú príšeru, nedokážeme oceniť hrôzostrašnú slávu príbehu milostného trojuholníka, ktorý prekypuje vášňou, módou, vraždou a strašidelnou mravčou?